Kinesisk penselmålning

• Maj 17, 2024

Kinesisk kultur har varit intressantens centrum med sina unika traditioner, livsstilar, livsmedel och skrivande. Därför skulle det inte vara ett misstag att anta att kinesisk målningskonst skiljer sig från den västerländska målningen.

Förhållandet mellan kalligrafi och målning

Kinesisk penselmålning är en del av Chinese Art of Calligraphy. Förhållandet mellan de två konstformerna är pictographs de använder. Kineser brukade måla för att förklara vad de vill säga och med tiden ändrades målningen och ersattes av piktogram som används idag. Fram till nyligen ritades piktogrammen av penslar. Med andra ord brukade de skriva med penslar och detta ledde till uppkomsten av "Kinesisk konst av kalligrafi”. Idag används borstar endast för kalligrafi. I kinesisk kalligrafi krävs det mycket att skriva piktogram korrekt och enligt reglerna. Det tar hundratals gånger av upprepning för bara en piktogram.

Filosofi för kinesisk borstmålning

Temat för kinesisk målning involverar vanligtvis berg, fåglar, blommor, fiskar, moln. I princip natur. Men du ser aldrig en konstnär måla ut i naturen när du målar. Kinesiska konstnärer är bra observatörer. De observerar. De ser allt som händer runt dem och i naturen. De memorerar varje detalj. Denna observation och memorering av detaljer är förberedelsefasen. När de är redo börjar de måla. Förberedelseperioden varierar beroende på artisten. Ibland kan det vara en mycket lång förberedelsefas. Detta indikerar att kinesiska konstnärer är tålmodiga. När de vet vad de ska måla börjar den andra förberedelseperioden. Den här gången väljer konstnären penslarna och papperet han kommer att använda och förbereder bläcket. När han börjar måla är han i sin inre värld och fantasi. Han försöker föreställa sig den väg som penslarna kommer att följa. När borsten rör vid papperet måste den röra sig hela tiden. Konstnärens grund är hans fantasi, han ritar inte på papper innan han målar. Handen och hjärnan arbetar i harmoni och fritt. Utan denna frihet och harmoni är det inte möjligt att nå perfektion.

Verktygen
Verktygen som används i penselmålning skiljer sig från de som används i väst. Papperna produceras i lager och gjorda av en. Shuan-papper är rispapperet och det är tillverkat av Shuan-gräs som odlas i Kina. Det finns två typer av Shuan-papper, råa och mogna. Beroende på målningsstil väljs lämpligt papper.

Bläcket, Mo, framställs genom slipning av bläckpinne på en bläcksten med vatten. Färgen måste förberedas färskt innan du börjar måla. Den önskade tonen uppnås beroende på mängden vatten som används.

De kinesiska borstarna är olika när det gäller att inte ha ett numeriskt storlekssystem. Vissa borstar är lika stora som en kvast, medan andra är mycket små och tunna. Penslarna har olika strukturer, mjuka, medelstora och hårda. De mjuka borstarna är gjorda av får- och kaninhår och i vit färg. De hårda borstarna är tillverkade av varg-, ox- och hästhår och i svart eller brun färg. De medelstora är tillverkade av en kombination av mjuka och hårda hårstrån. Beroende på målningsstil bestäms borstypen.

Varje kinesisk konstnär har ett namnhacka. Chops är snidade frimärken gjorda av tvålsten. Beroende på vad konstnären vill ha, är antingen namnet eller orden som konstnären gillar, huggen på huggen. Varje målning bör ha ett namnhack som ett sigill.

Tekniken

Den största skillnaden mellan den västerländska målningen och den kinesiska målningen är hur föremålen definieras. I kinesisk målning definierar stroken föremålen medan västerländsk målning använder ljus och skuggor för att objektera.
I kinesisk penselmålning är det inte möjligt att korrigera felaktigt slag. Varje stroke har en mening. Konsistensen av stroken är nyckeln till andan i de kinesiska målningarna.

I väst föredrar konstnärerna mest oljefärg eftersom det har flera fördelar. Det är möjligt att göra ändringar när som helst för att korrigera felaktiga slag. Utöver dessa kan konstnären ta en paus och fortsätta måla senare. Å andra sidan måste den kinesiska konstnären avsluta den målning han startade. Det finns ingen chans att ta en paus. Det är därför de kinesiska konstnärerna inte börjar måla förrän de känner att de är redo.

Att ha ett stort minne och en bra borsteknik räcker inte att måla enligt kineser. Ett bra sinne och en god själ behövs också. En bra konstnär måste ha kroppen och själen i harmoni.

Video Instruktioner: Chinese Brush Painting: Green Peony (Maj 2024).