Drama som en form av litterär fiktion

• Maj 18, 2024

Det hela började med Dionysus, den klassiska grekiska guden för fruktbarhet och kreativitet. För att hedra honom sjönade dyrkare hymner i ett kör och rörde sig rytmiskt runt altaret. Choruses från olika regioner kan tävla med varandra för att utföra sina odes. Kormedlemmarna var alla män, eftersom offentliga föreställningar ansågs otillbörliga för kvinnor. Under 500-talet f.Kr. modifierade poeten Thespis dessa ritualer: en utövare togs ut från kören, och han talade odernas linjer som en persona, inte som sig själv. Dramatikern Aeschylus uppfann en andra karaktär som gav konflikt. Detta är dramaets ursprung.

Skådespelare som Aeschylus och Sophocles, som skrev Oedipus Rex trilogin, tävlade på City of Dionysia-festivalen. Vinnaren antas ha fått en get - tragos på forntida grekiska; därmed termen för den mest respekterade formen av drama. Tragedier och komedier, såväl som satyrspel som skildrade sällsynthet och berusadhet, presenterades i utomhus amfiteatern. Berättelser dramatiserades från myt och legend, historia och episk poesi: Odysseus, Antigone, Peloponnesian War. Särskilt konflikten och lösningen av tragedin lärde publiken moraliska lektioner. Under 400-talet f.Kr. skrev Aristophanes Lysistrata, en komedi där kvinnorna i Aten höll kvar kön från sina män tills männen enades om att avsluta kriget med Sparta.

När den engelska antog drama under medeltiden hade romerska dramatiker som Seneca gjort ytterligare modifieringar: de eliminerade kören, delade stycket i scener och skildrade bestående teman som hämnd och felaktiga identiteter. Forskare studerade klassiskt drama som en konstform medan allmänheten åtnjöt både mysteriumspel och farces, som presenterades på vardagens språk. Under renässansen, eftersom alla former av italiensk konst påverkade engelska, blev populärt drama alltmer skrivet av utbildade författare som Thomas Kyd, som etablerade användningen av blankvers i Den spanska tragedin. Kyds hämndstragedi var det mest populära stycket på 1500-talet.

Den mest inflytelserika dramatikern från 1500-talet och framåt är Shakespeare. I sin strävan att bli en respektabel poet höjde Shakespeare berättelser till en litterär konst. Han anpassade också legender och historier, men karaktärerna som han gav röst till - bland dem Hamlet, King Lear och Lady Macbeth - var sannare i livet än någon annan. Hans poetiska förmåga var oöverträffad, även om detta inte erkändes förrän den romantiska perioden, då författare studerade hans verk utöver klassikerna. Plottarna i Shakespeares teaterstycken var fulla av action, så att en kanon på scenen satte eld på Globe-teatern 1613 under en föreställning av Henry VIII. 1623, sex år efter Shakespeares död, publicerades den polerade texten på alla hans teaterställningar i First Folio. Han hade varit ännu en skribent av scenuppspelningar under sin livstid, men efter publiceringen av sina sonetter och dikter såväl som pjäser blev Shakespeare en mycket läst författare. Den nya tekniken för tryckning odödliggjorde honom.

När europeiska samhällen blomstrade i tidigt modern tid, tog drama rollen att hålla, enligt Hamlets ord, "spegeln fram till naturen", att skildra situationer i den verkliga världen och en mer autentisk dialog. Realismen var en stil som genomsyrade all konst, eftersom konstnärer funderade över hur social framsteg påverkade mänskligheten. Henrik Ibsen, den norska dramatikeren som ofta krediterades som grundaren av modernt drama, utforskade sociala problem som gifta kvinnors ekonomiska roll i Ett dockshus (1879). Spelets avslutning skandaliserade publiken, eftersom Nora lämnar sin repressiva make och sina barn. Det är realistiskt drama som intresserade amerikanska författare under hela 1900-talet, som Eugene O’Neill, Lillian Hellman, Tennessee Williams och Arthur Miller. Med tillkomsten av film i början av 1900-talet fann drama emellertid en formidabel rival för publikens uppmärksamhet.

Idag läser de flesta av oss dramatekster bara på engelska och teaterklasser. Som var fallet i större delen av dess historia, är drama skrivet för endast en delmängd av läsepubliken: skådespelare, regissörer, producenter, forskare. En dramagrupp motsvarande en bokklubb är en som framför läsarteatern, där varje person spelar en roll genom att läsa raderna högt istället för att agera. Till skillnad från andra former av litterär fiktion, läses drama bäst i samarbete, vilket gör att författarens ord kan leva upp, röra hjärtat och provocera tankar.

Video Instruktioner: Forms of DRAMA in English Literature. (Maj 2024).