Van Gogh - Nyligen upptäckt målning
"Sunset at Montmajour" ansågs vara ett förfalskning år före dagens moderna teknik. I september 2013 bekräftade Van Gogh-museet i Amsterdam att det var ett original. Jag kommer att diskutera Van Goghs brev och hur de hjälpte till att verifiera detta mästerverk och hur de hjälper oss att förstå mannen bakom målningarna.

Efter Vincent Van Goghs död 1890 behöll hans bror Theo allt sitt arbete. Denna speciella målning, som ursprungligen kallades "Sun Setting at Arles" och uppfanns som # 180, målades 1888, förmodligen det mest produktiva året i hans karriär. Vid den tiden målade Vincent i regionen Arles; området Montmajour ligger några mil bort.

I Vincents brev till Theo, daterat 5 juli 1898, skriver han:
"I går, vid solnedgången, befann jag mig på en stenig hed där mycket små, snodda ek växer, i bakgrunden en ruin på kullen och vetefält i dalen. Det var romantiskt, det kunde inte vara mer så, à la Monticelli , solen hällde sina mycket gula strålar över buskarna och marken, absolut en dusch av guld. Och alla linjerna var vackra, hela scenen hade en charmig adel. Du skulle inte ha varit förvånad över att se riddare och damer dyker upp plötsligt, återvänder från jakt med hökar, eller för att höra rösten från en gammal provensisk trubadur. Fälten verkade lila, avstånden blåa. Och jag fick tillbaka en studie av det, men det var långt under vad jag önskade att göra."

Efter att ha läst Vincent Van Goghs brev till andra konstnärer och familj blev många fakta uppenbara:

1) Vincent flyttade till södra Frankrike på grund av dess starka ljus, färger, och han gladde sig över att kunna arbeta året runt. Men han behärskade aldrig dialekten i Provençal, så han hade få vänner.
2) Vincent talade om den "mentala ansträngningen att ha varit tvungen att balansera de sex primärfärgerna - röd, blå, gul, orange, lila, grön ..." (RYB-färgmodell - röd, gul, blå används vanligtvis idag)
3) Vincent sa att "bönder" var kärnan i modern konst. Han tyckte om att måla arbetande människor, liksom favoritartisten Millet, vars arbete han talade om att kopiera, tillsammans med Rembrandt och Delacroix.
4) Vincent bad sin bror Theo om pengar för att köpa färg och hyra modeller; 1889 på St. Remy målade han självporträtt på grund av brist på modeller. Hans ambition var att vara en porträttmålare.
5) Vincent sa att duk, färg och modeller kostar pengar - skisser gjorde det inte.
6) I hans målning "Sovrummet" (1888) målades det lilla självporträttet över sängen till sin mors 70-årsdag.
7) Vincent gillade att utbyta målningar med sina kolleger (liksom japanska konstnärer); Gauguin fick två solrosmålningar.
8) Han beskrev de specifika färgerna han använde för sina bilder: gul (sol, solrosor och vete fält), fruktträdgårdar (rosa och vitt) och havslandskap (blå).
9) Vincent (och kritiker vid den tiden) ansåg "The Sower" och "Night Café" för att vara hans enda färdiga målningar.
För "The Sower" (1888) använde Vincent kromgul 1 med vit för att skapa solen, kromgul 1 och 2 blandad för himlen och neutrala toner för jorden genom att blanda lila med gult.
Det var hans avsikt att måla den övre halvan av duken gul och den nedre halvan lila.
Sågarens vita byxor "vilar ögat" som Vincent skulle förklara.
10) Van Gogh sa "cypressen var motsatsen till solrosen - och ändå likvärdig."
Han målade cypresserna svartgrön, en skarp kontrast till solrosornas gula.

Jag tror att många av oss är fascinerade av Vincent Van Goghs liv och verk av olika skäl: hans geni, hans (självutnämnda) galenskap ...
Jag tyckte att bokstäverna var underbart insiktsfulla.
Ett brev avslöjar tyvärr sitt intryck av sig själv som en "tredje eller fjärde klassens konstnär" och ännu i ett annat uttrycker han sin lycka för sin bror Theos äktenskap med Jo.
Tyvärr, som är fallet med många konstnärer genom historien, uppskattas deras målningar posthumt; Vincent var inget undantag.

Du kan äga ett konsttryck av Vincent Van Goghs "Solrosor."

Video Instruktioner: Can art amend history? | Titus Kaphar (Maj 2024).