Countrymusik: oberoende etiketter eller större etiketter

• Maj 12, 2024

Att titta på prisutställningarna och höra vad som spelas på radion har fått några frågor att tänka på när det gäller countrymusik. Har artister bättre på en liten oberoende etikett eller en större skivbolag? Kan de fortfarande skaffa sig luften eller vinna priser om de inte har en stor etikett? Jag talar inte bara om de stora stjärnorna, de har en följd som kräver att de får airplay, jag hänvisar till de nya artisterna som inte kan tyckas bryta in i genren eller hålla en karriär tillsammans om de inte har hit efter hit.

Stora artister som Toby Keith har startat sina egna etiketter eftersom de inte ville spela den politik som krävs med en stor etikett till och med inspelning av musik de vill spela in. Större etiketter har mer kontroll över vad som går till en ny CD än artisten. Titta på vad som enligt uppgift har hänt med Tim McGraw, han lämnade sin etikett efter många år och de släppte en Greatest Hits-CD som han inte hade mycket om någon inmatning alls. Med genren så tung med talang är det svårt för dem att generera hit efter hit och om de inte är många släpps från sina kontrakt. Vem har skylden när ett kontrakt inte förnyas eller en artist släpps från ett kontrakt? Är det skivbolaget eller är det konstnären?

Prisutställningar som CMA och ACM: er röstas om av medlemmarna, undrade någonsin vem medlemmarna är? Majoriteten är skivbranschfolk som har anklagats för att rösta för att se till att deras artist vinner. Kenny Chesney är en av konstnärerna som har blivit hård kritiserad på grund av dessa rykten. Han har stor stöd från sin etikett, både för sina turnéer och radioutgivningar. Jag diskonterar inte fansen alls, han arbetar hårt och turnerar större delen av året för att hålla sig själv och sin musik där ute för fansen. Men så gör andra artister och de har inte halva pengarna bakom sig från en etikett men deras turer säljer lika snabbt. Tim McGraw och Faith Hill är båda väldigt populära och ändå när det gäller prisutställningar kan de inte tycka ta en paus, när de turnerar antingen tillsammans eller separat så släpper deras turer ut på kort tid. Deras CD-skivor är vanligtvis högst upp i listorna, men de verkar inte få någon respekt från branschen.

Frågan blir, om du inte får stöd från din etikett, ska du gå ut och starta din egen? Det ger dig mer kontroll över musiken du spelar in, men betalar det på lång sikt? Vad händer med den relativt nya artisten som inte kan få luften att spela eftersom radio spelar "månadens smak" så mycket att människor stänger av radion? Övermättnad blir ett problem för alla, det finns bara så många gånger att du kan höra en låt innan du tröttnar på den.

Nu har vi etiketter som släpper ut cd-skivor med ”ny” musik på en gammal CD. Så fläkten går ut och får den nya cd-skivan när den släpps, sedan några månader senare beslutar etiketten att lägga till en ny låt eller två och de släpper ut cd-skivan igen och fläkten förväntas gå ut och köpa en annan cd. Särskilt i denna ekonomi, vem har pengar att köpa en CD för andra gången bara för att få en ny låt eller två? Om detta är den nya trenden, är min fråga till fansen, kommer du att vänta med att köpa en CD för att se om de bestämmer sig för att den "behöver" mer ny musik på den? Eller kommer du att köpa en och hoppas att de inte gör det åt dig? Vem har faktiskt kraften, fansen, artisten eller etiketten? Jag har inte sett de mindre etiketterna göra detta (jag kunde ha misstagit) bara de stora etiketterna. Jag förstår att det är allt ett företag men vid någon tidpunkt måste de lära sig att vi är de som faktiskt betalar lönerna med våra pengar på turer, köper CD-skivor och varor, när är det nog? Kom förbi forumet och låt mig veta vad du tycker.